ESPACIO CINE - Programación de Septiembre de 2017

“ESPACIO CINE”:
Programación de Septiembre en el Centro Cultural.

Todos los Viernes a las 20.00 hs:
CORTOMETRAJES – Grandes Directores
Durante el mes de Septiembre, continuamos proyectando cortometrajes realizados por los grandes directores de la historia del cine.
Kusturica, Herzog, Fellini, Scola, Erice, Bertolucci y muchos otros, nos regalan joyitas de pocos minutos de duración.


Viernes 1º a las 20.30 hs:
L´ORA LEGALE (“La hora del cambio” Italia, 2016) de Salvatore Ficarra y Valentino Picone.
Los vecinos del pequeño pueblo siciliano de Pietrammare viven acostumbrados al caos que conlleva “saltarse la ley”, pero están hartos. Las carreteras están destrozadas, el tráfico es insufrible, la basura se acumula en las aceras y no hay día que un vecino no pise un excremento de perro. Tampoco les falta un gran puerto… sin barcos, y una fábrica altamente contaminante. Pero parece que ha llegado la hora del cambio: en las elecciones, un nuevo alcalde ha salido victorioso y viene con la firme intención de cumplir todo su programa electoral.
Gran sátira política italiana parodiando la situación actual. Virtud del cine italiano a la hora de representar vicios sociales desde los estereotipos con el fin de reírse de sus miserias y exponerlas en pantalla. Por supuesto, la fábula traza paralelos con otras latitudes que le dan un plus a la cuestión. Humor desopilante que invita a reflexionar.
“La hora del cambio” es un ejercicio satírico dolorosamente cercano a la realidad, a pesar de la fuerte caricaturización.


Título original L'ora legale
País Italia
Director Salvatore Ficarra, Valentino Picone
Guion Salvatore Ficarra, Valentino Picone, Edoardo De Angelis, Nicola Guaglianone, Fabrizio Testini
Fotografía Ferran Paredes
Reparto Salvatore Ficarra, Valentino Picone, Vincenzo Amato, Antonio Catania, Sergio Friscia,Eleonora De Luca, Alessia D'Anna, Ersilia Lombardo, Leo Gullotta
Género Comedia

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Viernes 8 a las 20.30 hs:
LE FILS DE JEAN (“El hijo de Jean” Francia, 2016) de Philippe Lioret.
La acción de El hijo de Jean da comienzo en París, donde Mathieu, ejecutivo en una multinacional con inquietudes como escritor de novela negra, de unos treinta años, recibe una enigmática noticia vía telefónica desde Canadá. La voz al otro lado del hilo le informa de que su padre biológico, ese que según su madre había sido la aventura de una noche que acabó en embarazo, ha fallecido y que tiene dos hermanos. El joven, seducido por la idea de indagar en las circunstancias de su pasado, emprende un viaje (físico y emocional) a Quebec, donde es recibido por Pierre, anciano amigo de su padre, que le aloja en su casa durante los días previos a la ceremonia del entierro y se convierte en el mejor guía para emprender esa investigación acerca de la rama familiar paterna.
El director francés Philippe Lioret es todo un especialista en desentrañar secretos familiares, un sútil observador de dramas familiares llenos de misterios. Obras tan interesantes como El extraño (2004), Je vais bien, en t'en fais pas (2006) y Welcome (2009, premiada en Berlín) dan muestra de su calidad y calidez narrativa. Tuvimos la suerte de poder ver estas tres películas en nuestros ciclos en el Centro Cultural. Llega el momento de proyectar su octava realización: “Le fils de Jean” (2016), donde el director vuelve a presentar un drama familiar lleno de matices, bellamente realizado y profundamente conmovedor.
Lioret nos lleva en un viaje marcado por las relaciones de familia, que unas veces están llenas de problemas y otras de cariño, pero siempre tienen algo que despierta empatía. Sirviéndose hábilmente de un acercamiento al suspense del thriller, el cineasta nos lleva sin brusquedad —y a menudo con un delicado sentido del humor— hasta un final conmovedor y ejecutado con una gran belleza que tiene que ver con darse cuenta de dónde yacen en realidad las prioridades de la vida.


Francia. 2016.
Título original: Le fils de Jean.
Director: Philippe Lioret.
Guion: Natalie Carter, Philippe Lioret.
Fotografía: Philippe Guilbert.
Música: Flemming Nordkrog.
Montaje: Andrea Sedlácková.
Vestuario: Ginette Magny.
Reparto: Pierre Deladonchamps, Gabriel Arcand, Catherine de Léan, Marie-Thérèse Fortin, Pierre-Yves Cardinal, Patrick Hivon

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Viernes 15 a las 20.30 hs:
LA DELGADA LINEA AMARILLA (México, 2015) de Celso García.
La delgada línea amarilla es el viaje de cinco hombres que son contratados para pintar la línea divisoria de una carretera que conecta dos pueblos de México. A bordo de una vieja camioneta, inician el trabajo de más de doscientos kilómetros de asfalto y pintura amarilla que deberán completar en menos de quince días. Cinco solitarios que, por azares del destino, se unen con el único propósito de ganar unos pesos, pero sin buscarlo, este viaje cambiará su manera de ver y entender la vida. Al finalizar el recorrido, comprenderán que existe una delgada línea entre el bien y el mal; entre la risa y el llanto; entre la vida y la muerte.
Desde una perspectiva sincera, García consigue su objetivo de contar una buena y sencilla historia, sin meterse en problemas difíciles de resolver. Una película cuyo visionado merece la pena, un film agradable y reposado.
Premiada en Festival de Gijón 2015, no estrenada comercialmente en nuestro país.

Título: La delgada línea amarilla
País: México, Francia
Productora
Mamut Cine, FOPROCINE, Ciné-Sud Promotion
Director: Celso García
Guión: Celso García
Reparto
Damián Alcázar, Joaquín Cosío, Gustavo Sánchez Parra,
Silverio Palacios,Américo Hollander

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Viernes 22 a las 20.30 hs:
LA PUERTA ABIERTA (España, 2016) de Marina Seresesky.
Rosa (Carmen Machi) es una prostituta que vive al cuidado de su madre Antonia (Terele Pávez) en un lugar pobre y plagada de compañeros de trabajo. Su solitaria vida se ve alterada cuando una nueva inquilina llega a su casa, y donde la melancolía familiar era la base pasa a abrirse un camino de esperanza.
Seresesky gesta su primer largometraje y lo engloba en el género de la comedia dramática, o tragicomedia, con tintes algo cercanos al cine de Pedro Almodóvar.
Brillantemente dirigida, con sencillez y enorme solvencia, e impregnada de muchísima sensibilidad, 'La Puerta Abierta' está plagada de momentos memorables.
Un cuarteto interpretativo en estado de gracia y el mérito de su guión que consiste en pasar de lo cómico a lo dramático y viceversa, con mucha frescura.
Una de las últimas actuaciones de la gran Terele Pávez, que falleció el pasado 11 de Agosto.

"La puerta abierta" ha obtenido varios galardones a lo largo de los múltiples festivales de cine a los que ha optado como la Tesela de Oro a la mejor película del Festival de cine de Alicante, la Tesela de Plata al mejor guión, Premio del público del Festival Internacional de cine de Transilvania, Rumanía y el Premio al mejor guión en el Festival de Guadalajara, en México.

Título original: La puerta abierta
Año: 2016
Duración: 84 min.
País: España
Director: Marina Seresesky
Guion: Marina Seresesky
Música: Mariano Marín
Fotografía: Roberto Fernández
Reparto: Carmen Machi, Terele Pávez, Asier Etxeandia,
Mar Saura, Emilio Palacios,Christian Sánchez.

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Viernes 29 a las 20.30 hs:
ELLE (Francia, 2016) de Paul Verhoeven.
Michèle (Isabelle Huppert) una mujer indestructible. Dirige una gran compañía de videojuegos, y maneja con mano de hierro tanto los negocios como su vida sentimental. Su vida cambia para siempre cuando es violada por un misterioso enmascarado en su propia casa.
Pero después de ser atacada, Michèle no llama a la policía ni derrama una sola lágrima. Simplemente, limpia el lugar de los hechos, se da un baño y trama una venganza. Decidida, de forma implacable y dispuesta a salirse con la suya, Michèle buscará a su agresor. Será entonces cuando comience un peligroso juego que amenaza con salirse de control.
En su primera película en diez años, después de la aclamada “El libro negro” 2006, Verhoeven filma su primer film en francés, basado en la novela Oh... de Philippe Djian.
Elle... una película atrapante, divertida en su perversión y su apuesta por el absurdo que, de todas maneras, jamás deja afuera al espectador. Un regreso a lo grande de este holandés errante y auténtico maestro de la provocación.


Elle: Abuso y seducción
(Elle, Francia-Alemania-Bélgica/2016).
Dirección: Paul Verhoeven.
Elenco: Isabelle Huppert, Laurent Lafitte, Anne Consigny,
Charles Berling, Virginie Efira y Judith Magre.
Guión: David Birke, basado en la novela de Philippe Djian.
Fotografía: Stéphane Fontaine.
Música: Anne Dudley.
Edición: Job ter Burg.
Diseño de producción: Laurent Ott.
Duración: 130 minutos.

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